我大概想象了一下，这个电影的创作灵感是在什么场合诞生的——
追光的年会上，这波年轻人喝高了，在酒精的刺激下，他们曾经偶然的灵光一闪，那些一念之后就被埋藏在脑叶的点子，那些他们想做却又不敢说出来的想法和创意，此时此刻就像光着膀子从被子里跳到床下，展现在了公司中同样光溜溜的人面前。
还有老板面前。
我想做个故事，古代贞洁烈妇救夫，我呸，渣男有啥可救的，要觉醒！
我想用毯子卷起来做个动画！
我要把鬼狐仙怪放到蒸汽机的背景里！
我要创作一个中国版的梅莉达，我要做一个中国的小黄人！
于是，这部集锦，这部展现一个公司能拥有多少才华横溢的创作者们的宣传片就诞生了。
很多人会突然有一个绝妙的想法，可能是一个技术上的灵光一闪，可能是一个独特的态度理解，可能是突然而来的强烈情感。
这些灵光一闪或者情感诉求可能都很强烈。当提出这个创意时，相信每个人都充满激情。
当这个创意要延伸成一部120分钟的电影的时候。
创作者们会发现，紧凑的故事被分散了，激情被冲淡，绝妙的创业也在冗长的剧情中出现了瑕疵、漏洞、败笔。
没有一部电影能够做到120分钟，每一分钟都很精彩。
有些点子注定是无法一直吸引观众2个小时的时间。
但是拥有一堆天才的公司不甘心，他们不想浪费这些才华、灵感、情感，他们也不愿意将这些精华埋没在时长中。
那么25分钟的短片呢？
这个时长正可以让灵感的火焰，创作的热情光芒，燃烧到最后一秒。
好的，那么我为什么不可以在一个电影里，讲述5个充满巧思、童真、情感、美景、恐惧、热爱、伟大的故事呢？
所以，这部聊斋是一个集锦，一个集合了绝妙的创意，浓烈的感情，集大成的艺术表达。
这种集锦的好处，就在于创作者们能够自始自终表达自己最浓烈，最精华的诉求和创意，而不会出现因为时长造成的平淡
诚然，立意的不同无法将五个故事铸造在一根柱子上，《聊斋：兰若寺》可能会因为风格太过迥异，造成受众群体的撕裂，造成多方不讨好，造成商业上的败笔。
就算这片遭遇票房的不幸，也掩盖不了追光这群艺术家耀眼的光。
我们将目光转到故事本身上。
几乎每个小故事都有追光或者其它电影的影子。
这并不是邯郸学步，而是发扬光大
全片五个故事可以说渐入佳境
第一个故事，《崂山道士》——有很明显的照明娱乐的风格，俗气但又接地气，这片段的动画风格也是最特殊的，毛毡人偶的特效，但是除了新颖之外，对于观众的感观没有啥质的提高。这种插科打诨的风格，很大众化，很有娱乐性，但是就像小黄人不是我的菜一样，本段也是我认为最差劲儿的一个故事，主题意义上不像后几部那么明晰，我曾以为惧内会成为对这个故事的解析，结果作者根本没想往这边走，更多的是在炫技，对画风、对构图、对场景转换、对幽默。
有些俗气了。
影片非常贴地气的为每一个小故事在结束后通过蒲松龄的嘴做了总结，有点太史公曰的意思，这块我认为大可不必，太有把观众当学生的意思。
第二个故事，《莲花公主》——风格特别像《长安三万里》和《小门神》，整体偏儿童向，小男孩拥有的稚气，和最后展现出来的侠气，莲华公主纯纯的二次元卡哇伊风。它表达了童趣和浪漫英雄主义的结合，不过归根到底，是一个儿童片，里面展现的感情更多是友情和两小无猜。
第三个故事，《聂小倩》——大家会惊呼，为啥聂小倩的故事在民国时期出现了！
不需要大惊小怪，追光可是一个把《青蛇劫起》放到废土风的科幻背景里，让哪吒开机车摩托的惯犯了。
从本篇开始，故事叙事开始成人向，又到了我最喜欢，也是追光人最喜欢讲述的主题——爱，刻骨铭心的爱和恨。
聂小倩的人鬼恋比较传统，也是追光惯用的叙事方式，不过在浓重的情感之外，民国风情确实带来了耳目一新的感觉。
当宁采臣从长袍纶巾，变成了戴上了眼镜穿上中山装，从书生气变成了怀揣救国梦的医学生（有点鲁迅的味道），当聂小倩从霓裳羽衣变成了修身旗袍时，我们会感慨，新的设定更让人物跟接近我们得价值观，而人物的魅力丝毫没有削弱——
聂小倩穿啥都好看~~~
此时，最有意思的一个潜台词也在本篇里出现了。
当燕赤霞扔下桃木剑，用驳壳枪把姥姥赶跑的时候，他怒骂了一句——
啥破玩意，都打不中，什么劳什子。
对于现代文明的不满，放到创作者的脑回路中，也许是他暗骂了一句——
还是卿本佳人的套路好。
第四个故事《画皮》——绝对是叙事上的惊喜，是全片唯一一个跳出追光传统的篇章
如果单纯按照原著的方向机器复述，那么在现代人看来，一个渣男的故事没啥值得正眼看的，一个渣男偷情被开膛破肚那是他应得的，还要让他老婆受尽磨难把他就回来——
我呸！
于是导演在本篇开了女性觉醒的大招，在不大动聊斋原貌的前提下，加入了当今观众的价值观。
陈渣男的原配夫人陈氏的刻画绝了，从一早的家务，到遭遇丈夫的冷暴力，对曾经新婚燕尔的怀念。直接可以映射到现代社会里家庭女性所面临的情感困境，当她一边经受着感情的背叛一边按照原著的故事还要救自己的渣男老公，我们会发现她一边因为伦理道德的要求，必须做一个贞洁烈妇，同时内心又对于自身的遭遇和自己的行为感到疑惑，本篇最后一句话，出自陈氏之口，也说出了此刻观众的心声——
恶心！
展现了多种叙事和主题后，追光用自己最擅长的的情，做了一个集大成者般最强的收尾——第五个《鲁公女》。
这篇故事一开头，当我看到，鲁瑛骑马一跃而起，射出利箭的画面时，我不禁脱口而出：
梅莉达公主（勇敢传说），你咋托生到山东了？！
本篇坚持了传统构架，不同于前几篇或是时代上给于新意，或是两性问题上给出新解读，它是用最经典、最传统的追光的核心精神，创作了一个最追光的故事，展现了一段丝毫不输于《白蛇浮生》的生离死别和金子般的爱情。
在最后，张于旦背着鲁瑛跃出地府的那一段，其精彩程度堪比《青蛇劫起》里最后白蛇不断转世寻找青蛇的段落。
《聊斋：兰若寺》在面世之初，当提及由5个小故事组成是，我想到，这也是成败的关键，如果它能把这5个小故事融会贯通，缠绕在一个条主线里，最后将它们收束到一个结尾，那么这部电影必然是一部佳作。
而最后呈现的，则是以创意为出发点的集锦，这种呈现的结果说实话是有些让我失望的，我一直觉得追光编剧的功力从白蛇系列开始是经得起考验的。
写在最后，笔者认为经过本片之后，追光的格局感觉又高了一些，并不是说它的票房期待或者说捞金的手段有多老辣，而是在走市场为王的路线的同时，不忘纵容创作者的灵光华现，这种不束缚作者手脚的态度，对于一个大公司可算是难能可贵。
